今では、「なんか面白いじゃん」と言ってくれるお客さんとスタッフの皆さんが、特にここ3年で増えてきてくれたのが、大きな変化でしたし、感謝してますね。そのおかげで6年も続けてこれているなと感じます。

そうですね。さっきもお話した、メディアに自分が取り上げられていないといじけていた時、例えば、TVで元気な姿を見ている人は当たり前に知れるし売れていると感じるけれど、最近TVで見なくなった人は売れていないと感じてしまう。だけど、見なくなっただけでとても納得のいく仕事をしているかもしれないのに、僕らはそういう判断ができない。

僕自身、メディアにバンバン出ているわけではないし、一般のプレイガイドでチケットが爆発的に売れる存在ではない。それに対して、本気の怒りはもうないけれども、なにかチクチク言ってやろうかな、という想いがあるし、それが今回の作品にも含まれています。今はいい意味で割り切れてきたから、暗く受け止めてはいないんですが。 ストーリー設定としては、漫談コンビを組んでいたんだけども、相方に愛想をつかされてしまった男の話。コンビを解消した時からテレビにも呼ばれなくなってしまい、それでも漫談を続けたいから、とあるシャッター街のスペースを借りて、昔の数少ないファンたちを相手に夜な夜なたった一人で漫談を続けていく。そんなお話です。

一つの作品に向かって作り続けていると、その作品がデブになっちゃうんです。要は、今回のソロ公演の後に何も決まっていなかったら、今回にあれもこれも詰め込みたくなるけれども、来年が決まっていると、「これはソロで使おう」「これは来年のほうでやろう」と振り分ける事ができる。

でも、それを考えすぎると僕の作品じゃなくなる気がして、しゃべりたい作品の時は喋るし、ダンスが少なくてもその一瞬でちゃんと魅了できるようにトレーニングしておこうと、割り切れるようになってきました。
その結果、最近では、いろんな方の協力のおかげで、ダンス以外の活動も増えてきて、9月からニコニコ動画の番組「ほろ酔い久世チャンネル」にレギュラー出演するようになりました。ま、ニコ動の番組にレギュラーで出てるダンサーはいないだろうし、羨ましがられないでしょうけれども（笑）。

あとは、ClariSのという仮面をつけて活動しているアイドルを３年前から振付とそのバックダンサーの振付と、ウサギの仮面をつけてMCとしても出演させてもらっていました。

それが、ついこの間、彼女たちが7年間つけていた仮面を外す事になり、ついでに僕のウサギの仮面もとる事になったんです。そこでは、ウサギのKUMAと呼ばれていたのですが、ただの熊谷拓明38歳の姿になってしまったわけですね（笑）。それでもパシフィコ横浜のたくさんのお客さんに温かく受け入れてもらえて、なんて、有難いんだろうと感激しました。

そんな、ここ最近の自分を客観的に面白いなと思いますね。何かダンサーとしては可笑しな事になっているのかもしれないけれど、すごく楽しいです。

作品を見てくれる人が面白がってくれるのも嬉しいけど、やってる自分も面白いですよ～（笑）。

最近、自分の身に起きている事が面白いですね。 10月7～9日、ヨコハマ・パラトリエンナーレ2017のアートステージパフォーマンスの演出をやらせてもらうんですが、それはダンサーとしてではなく初めてダンス劇作家として依頼を受けて嬉しかったです。これは自分にとって凄い事が起きたなと思いましたね。

また、知り合いに紹介してもらったコンサルタントの方に「熊谷さんのFacebookやYouTubeを拝見しまして、コンテンツは面白いのに再生回数が少ない。その問題を解決するのにはいろんな方法がありますが、そこまでして見てもらうのはあまり好きじゃないと思ってらっしゃいませんか？」と、すごく僕の事を理解してくださっている方で面白かったんです。 「私にもすぐに解決できないので難しいのですが考えてみます。」と言ってもらいましたが、逆に勇気が湧いてきました。昔だったらガッカリしたかもしれないんですが、コンサルの方が難しいと思う事をやってるのか、うまくいかなくてもじゃあ仕方ないかと、逆に自信を持ってしまいましたね（笑）。広げたい気持ちはあるのですが、そこに焦りやいら立ちが少なくなりましたね。

さらに言えば、ここ数年は、自分に3秒ルールというのを課していまして、初めて会った人に「どんなダンスしてるんですか？」と聞かれたら、どれだけ酔っぱらっていても3秒で踊るようにしていまして。 それは、僕も相手も傷つかないためのルールなんですが、もしそこで「コンテンポラリーダンスです。」とただ言ってしまったら、質問した人の中のコンテンポラリーダンスというイメージの枠に入ってしまって、そっちの仕事をくれてしまうかもしれなくて、そこで誤解が生まれてしまうかもしれない。 だから、飲んでようがすぐに踊りで見せる事で、「あ、こういう居酒屋でもすぐに踊る人なんだ」と分かってもらえるし、結果的に誤解のない仕事がもらえるし、苦痛にならないわけです。その方が非常に楽ですね。 

それもこれも、過去にそういう誤解のあった不幸な仕事をやったからこそ生み出せたルールです。僕も相手も嫌な気持ちになってしまうから。ただ、私生活では嘘をつくかもしれませんけれども（笑）。

1か月前の通しリハーサルをした時に、僕はスッキリしたんですが、スタッフのみんなが頭を抱えさせてしまいまして（笑）。今回やりたい事は分かったけどこれをどんな照明で、どんな美術にしたら良くて、どんな告知をしていけばいいのか悩ませてしまったようです。スタッフは「1か月前に見れてよかった。2週間前にあんなの見せられたら困ってた。」と言っていました。今回の作品はそんな感じです（笑）。

あとは、これはいつも僕の作品を見た人に思ってもらえたらと思うんですが、自分を肯定して帰ってもらえたら嬉しいです。「あんな男がいるんだったら、自分もアリなんだな。」と。だからこそ、僕自身が背伸びをしたところを見せるのではなく、嘘をつかないものを熱量と共に出していきたいですね。 そのためにも、客観視してくれるスタッフの方の意見はすごく大事で、僕以上に僕をわかってくれているし、時には「それは熊谷さんぽくない」と言ってくれている人たちに見守られて作っていく事が、一番嘘っぽくない僕の作品が作れるんじゃないかなと思います。